Sensibiliser
les adolescents au spectacle vivant et à l'expression orale à
travers les arts du récit, la musique, la danse, avec l'outil de la
culture manga, avec les élèves de 4ième et 3ième du collège
Alain de St Fons, un collège ZEP+.
Inventer
une forme artistique où s'exprime leurs rêves en mêlant kung-fu,
cosplay et mythologie contemporaines.
Dénicher
des talents chez les jeunes en échec scolaire, en rupture, avec le
support des grandes sagas familiales contenues dans le manga.
Réconcilier
les « bons » et les « mauvais » élèves,
valoriser la culture des jeunes méconnue des adultes, donner la
possibiliter d'exprimer les peurs et les difficxultés d'être,
prévenir les conduites à risque.
A
travers les expériences artistiques, créer un lien avec les
apprentissages en cours, les ancêtres imaginaires ou pas, en vivant
les enjeux de la représentation en public.
Un
moyen de faire du lien entre les jeunes, le collège, le théâtre,
la médiathèque et les familles.
Tous
les mercredis après midi , puis un stage de 5 jours en février et 4
+ 5 jours en avril puis un travail plus intensif en mai 2017.
Myriam
Pellicane : théâtre manga-live
Sébastien
Finck : musique
Yôko
Higashi : danse
Damien
Grange : son et lumière
Chaque
atelier de création : danse, théâtre, musique travaille en
parallèle, en même temps dans des salles proches pour une équipe
de 20/25 élèves.
Jusqu'en
mars : au collège Alain, avec des réunions ponctuelles en
communs puis d'avril à mai au théâtre Jean Marais pour des
répétitions générales.
Contenus :
Théâtre
Manga-live, Myriam Pellicane :
Le
répertoire manga : chaque élève connstruit son propre héros.
Collectages,
récit de vie, poésie, dessins.. comment raconter son manga
préféré..
Travail
du corps et des postures, gérer la violence à travers la geste
manga : kung-fu, sabres de bois...
L'art
de l'élloquence à travers le chant, les incantations magiques, le
masque, la fabrication de son propre costume : le cosplay.
Gérer
les peurs, les angoisses avec l'outil des rites de passages contenu
dans le manga : apprentissage du travail d'équipe.
La
Musique avec Sébastien Finck :
Initiation
aux instruments électroniques traditionnels : sampleur, looper,
synthétiseur.
Apprentissages
avec la percussion, les tambours, la batterie.
Prise
de son et découverte de logiciels informatiques de son ( Logicpro,
live, etc..)
Montage,
échantillonnage, retraitement du signal.
Sonorisation
d'objets divers, de jouets, en retraitant du signal en live.
Les
jeunes peuvent venir avec leurs textes, leurs génériques d'anime
préféré.
Le
son est exploré à travers les jeux, les combats, comme les
bruiteurs au théâtre, en accompagnant en récit ou comme des
morceaux singuliers.
Montage
d'une chorégraphie avec musiciens et danseurs.
L'apprentissage
technique aura pour but que l'élève se fabrique un instrument
électronique, qu'il en affine le son pour l'utiliser en scène.
Travail
d'improvisation collective pour développer l'écoute et
l'inter-activité : accompagner, soutenir, répondre, imiter,
amplifier, synchroniser, aller contre, suggérer, passer le relai,
prendre la parole, être audacieux.
Jouer
de la musique est un investissement corporel, chaque élève trouve
la nature de sa présence en scène, se laisse investir par son
personnage et tout ceci aboutit au spectacle !
Son
et Lumière avec Damien Grange :
Lors
des du dernier stage avant la représentation, certains élèves
prendront en charge la partie technique : implantation lumière,
création d'ambiances, gestion des micros et de l'amplification,
avant et pendant le spectacle.
Découverte
des coulisses du théâtre Jean Marais, de ses techniciens et
régisseurs de plateaux, exploration d'un métier..
